Productora de contenidos IP basada en IA 'Mateo AI Studio'
Comenzó con tres personas y creció hasta 20 empleados
La película 'Rafael' se estrena el 25 en Lotte Cinema
CJ 4DPLEX introduce IA en la producción de 'ScreenX'
Planes de expansión futura hacia salas de cine en forma de domo LED
La inteligencia artificial (IA) está transformando no solo la forma en que se crean imágenes, sino también cómo se visualizan. Las películas de largometraje producidas con IA generativa ya se proyectan en salas de cine, mientras que la IA se introduce en la producción de contenidos de ultra alta resolución e inmersivos que envuelven el campo visual del espectador. En una era en la que abundan imágenes verosímiles en línea, el nuevo frente competitivo es la "inmersión". Los analistas consideran que la capacidad de captar y mantener la atención del público durante más tiempo será lo que determine la competitividad del contenido.
El director Jung Ju-won, quien realizó la película de largometraje con IA "Rafael", enfatizó recientemente la importancia de la "inmersión" en una entrevista con este medio. "Los contenidos futuros evolucionarán desde la forma tradicional unidireccional de apreciación hacia una forma en la que el público participe y experimente directamente", señaló. Agregó: "En una era en la que la IA genera contenidos en tiempo real, es imprescindible contar con propiedad intelectual (PI) con personajes y universos únicos para adaptarse fácilmente a los cambios, como transformar el contenido en experiencias interactivas".
La influencia de la IA en el sector audiovisual crece cada vez más. "Mateo AI Studio", la productora de contenidos IP basada en IA a la que pertenece el director Jung, fue fundada por tres jóvenes que se unieron ante la dificultad de financiar producciones. Los directores Jung Ju-won, Moon Shin-woo y Yang Ik-jun completaron un cortometraje de 16 minutos titulado "Mateo" utilizando IA generativa en 2024. El costo de las suscripciones a herramientas de producción de video fue de apenas 4 millones de wones. Esta obra ganó el Premio Mayor en el "Primer Festival Internacional de Cine con IA de Corea del Sur".
Aproximadamente dos años después, Mateo ha crecido de tres personas a una productora de 20 empleados, habiendo atraído también inversión empresarial. El largometraje "Rafael", producto de dos años de trabajo intenso, se estrenará el 25 de noviembre en Lotte Cinema. La compañía también firmó un contrato de derechos de distribución adicionales con KT Studio Genie para su distribución tras el estreno en cines.
Hace dos años, la coherencia visual era el mayor problema de los contenidos generados con IA. Era difícil evitar que el mismo personaje apareciera con rostros diferentes en cada escena o que dos personajes mantuvieran diálogos naturales. Sin embargo, la tecnología ha avanzado rápidamente y la situación ha cambiado. "Ahora la coherencia se mantiene bien independientemente de la etnia", señaló el director Jung, quien explicó: "Cuando aparecieron herramientas como Veo de Google y Sora de BytePlus, el panorama cambió a principios de este año".
"Comenzaron a producirse videos que se veían como películas reales. Con la posibilidad de producir largometrajes, las productoras cinematográficas tradicionales también están adoptando activamente la tecnología". De hecho, la plataforma estadounidense Hikesfield completó en aproximadamente dos semanas el trabajo de generación de video para el largometraje de 95 minutos "Hell Grind" este año.
Las productoras emergentes también están creciendo rápidamente. "Entre los equipos de producción que comenzaron con dos o tres personas como nosotros, muchos se han convertido en empresas constituidas legalmente", señaló el director Jung, explicando que la estructura de empresa es ventajosa tanto para participar en programas de apoyo gubernamental como para obtener contratos de producción externa.
Sin embargo, conforme la tecnología de generación de video se estandariza, está desapareciendo la época en la que simplemente producir un video con IA era suficiente para atraer atención. Ahora lo que importa es cuánto puede cautivar el guion y la dirección, manteniendo la inmersión del público. Aún se requiere trabajo manual para construir personajes y universos narrativos únicos. El guion de "Rafael" fue escrito directamente por el equipo de producción. Los personajes también fueron modificados repetidamente utilizando herramientas como Photoshop para completar un diseño independiente. Al finalizar este proceso creativo, el equipo pudo registrar los derechos de autor.
Puesto que simplemente aplicando personajes o universos narrativos se pueden generar videos en tiempo real, la importancia de desarrollar propiedad intelectual propia se ha incrementado. Mateo está impulsando negocios de personajes y la producción de series de fantasía. A largo plazo, también está considerando desarrollar contenidos en los que el público experimente directamente el mundo de la historia. El director Jung subrayó: "Sin importar cómo evolucione la forma de experimentar contenidos, lo fundamental es la narrativa. Sin una estructura narrativa sólida, es difícil mantener la inmersión del espectador".
CJ 4DPLEX ha introducido IA generativa en la producción de "ScreenX", que proyecta imágenes en tres superficies: la pantalla frontal y las paredes laterales izquierda y derecha. ScreenX no es simplemente una expansión lateral de la pantalla tradicional. Requiere producción separada de las imágenes periféricas para cada escena, lo que demanda tiempo y recursos significativos. Sin embargo, el tiempo de producción real asignado para crear una versión ScreenX de una película de Hollywood es de aproximadamente cuatro semanas.
Lee Jae-seon, jefe del equipo de producción de SX Studio de CJ 4DPLEX, presentó una conferencia titulada "¿Cómo está cambiando la IA a ScreenX?" en el "Festival de Contenidos con IA 2026" organizado por la Agencia de Promoción del Contenido de Corea del Sur en COEX, Gangnam, Seúl, el 13 de noviembre.
"A medida que el negocio se expande, crece la cantidad de contenidos que necesitamos producir, y para cumplir con las expectativas cada vez más altas del público de Norteamérica y Europa, también debemos mejorar la calidad. Sin embargo, el tiempo es limitado", expresó el jefe de equipo. Con esto, CJ 4DPLEX está mejorando la eficiencia de producción mediante la combinación de IA con efectos visuales (VFX) tradicionales. También está desarrollando su propia plataforma "Gen AI" que gestiona integralmente los procesos de producción desde la fase de planificación hasta el postprocesamiento. "Nuestra estrategia es aplicar IA en las áreas donde puede utilizarse más eficientemente, combinándola con métodos de VFX convencionales", explicó Lee.
Las salas de cine también están en evolución. CJ 4DPLEX tiene previsto inaugurar una sala ScreenX con pantalla LED en Yeouido, Seúl, a principios de diciembre. A diferencia del ScreenX tradicional, que tenía diferentes texturas en la pantalla frontal y las paredes laterales, la nueva sala presenta una pantalla unificada que se extiende de forma continua desde el frente hacia los laterales. En el futuro, también se estudia la posibilidad de expandir el concepto hacia salas en forma de domo LED que envuelvan aún más ampliamente el campo visual del espectador.
Lee citó la "Sphere", una sala de conciertos con domo en Las Vegas, como ejemplo. "Estos contenidos y salas de cine tienen tal impacto que se convierten por sí solos en puntos de referencia de la región", señaló. Agregó: "Nuestra visión futura es producir contenidos inmersivos en espacios flexibles y amplios que superen la forma tradicional de cine". También se estudia la posibilidad de expandir el contenido más allá del cine, incluyendo retransmisiones en vivo de deportes y conciertos.
Aunque llegan después, mostró confianza en poder superar a IMAX. "Lo que nos da ventaja competitiva sobre IMAX es la tecnología de producción que hemos acumulado. Podemos controlar la sala de cine y estamos produciendo contenidos inmersivos diseñados específicamente para nuestro sistema".
* Este artículo ha sido traducido por IA.