Exposición individual en el Espacio de Arte Modu
Trayectoria artística iluminada desde dibujos del cuerpo humano hasta la abstracción
"Cuando expresé mis obras, los sueños desaparecieron sin darme cuenta."
Seok Chang-woo, de 71 años, tuvo sueños recurrentes durante más de diez años. Después de perder ambos brazos por un accidente industrial, en sus sueños tenía dos manos y podía moverse libremente. Sin embargo, cuando Seok logró tomar un pincel por sí mismo y plasmar movimientos dinámicos en sus obras, aquellos sueños desaparecieron.
Durante la rueda de prensa de la exposición de iluminación concentrada de artistas con discapacidad 2026 "Seok Chang-woo: Signo de interrogación en las manos", celebrada el 27 de octubre en el Espacio de Arte Modu en Jung-gu, Seúl, Seok declaró: "En mi trabajo no hay nada estático, solo hay movimiento".
Seok Chang-woo ha desarrollado una actividad creativa versátil que abarca pintura, artesanía y performance, basada en el croquis de tinta que combina la pintura tradicional de tinta con el croquis occidental. Esta exposición presenta un amplio catálogo de sus obras principales, desde sus trabajos iniciales hasta la actualidad, incluyendo dibujos del cuerpo humano, composiciones de multitudes, temas deportivos, abstracciones con caracteres y series que utilizan color y puntos.
Después de perder ambos brazos en 1984, Seok encontró la oportunidad de pintar por casualidad. "Los niños eran muy pequeños en ese momento. Quería ser un padre que hacía algo en lugar de un padre sin brazos que no hacía nada. Busqué lo que podía hacer. Mi hijo de cinco años me pidió que dibujara un pájaro, y ese fue el punto de partida."
Después de practicar todo el día, logró dibujar un pájaro. La casualidad se convirtió en el momento en que florecía su sensibilidad artística. Sin embargo, después tuvo que enfrentar numerosos fracasos. "Al principio, enfrenté muchos errores y pruebas porque creía que simplemente podía hacerlo. Los ganchos eran rígidos y los pinceles también, así que el pincel se salía constantemente."
Con el tiempo, pasó de la rigidez a la suavidad del pincel. Con el extremo de su prótesis en forma de gancho redondeado, encontró la respuesta a la pregunta "¿qué puedo hacer con mi cuerpo?". Dibujó iconografía deportiva y desarrolló abstracciones de caracteres. Entre 2001 y 2002, realizó exposiciones individuales y performances en Europa, incluyendo Francia, Alemania e Inglaterra. En 2023, creó la serie "Gestos de Corea", basada en los movimientos del arte tradicional coreano. Realizó bocetos in situ durante una función teatral en el Teatro Jung-dong.
La exposición presenta "Cuaderno de ejercicios del artista" (1998-2010), una serie de estudios de croquis del cuerpo humano realizados desde finales de los años noventa hasta finales de los 2010, junto con obras como "Kim Yuna Triple Lutz" (2014), "Composición de multitudes" (2010), "Abstracción" (2026) y "Ancla" (2026).
Los personajes en sus obras corren, patean con fuerza, vuelan alto y se mueven con los hombros. Lo mismo ocurre con los movimientos coreanos que plasmó. "Los espectáculos tradicionales coreanos tienen mucho entusiasmo. Incluso si la vida misma no era tan alegre."
La dinamicidad también se mantiene en su trabajo abstracto. La serie de puntos de Seok Chang-woo fluye y ondula. Los puntos expresan flujo, movimiento y energía. Al igual que las personas en las composiciones de multitudes, los puntos también se entrelazan y generan energía. Durante un viaje a Europa, vio casualmente un festival que lo llevó a fusionar los colores de las flores con la cabeza de las personas.
"Durante un viaje a Europa, tuve la oportunidad de observar un festival de caballos desde un balcón del segundo piso. Antes de eso, dibujaba todas las extremidades del cuerpo humano, pero en ese momento noté que el movimiento se podía sentir solo con la cabeza."
La exposición continúa hasta el 5 de diciembre.
* Este artículo ha sido traducido por IA.